《沈从文讲中式美学》，系现代著名作家沈从文在研究中国美学时的典藏之作。涵盖中国古衣、古物、古器、古艺的研究，满含着沈从文对古老文化的思索和热爱。简静的文字，精美的照片，典雅的名画，在相得益彰中，透过历史的尘埃，散发着古色古香的迷人风采。

全书分门别类，将沈从文眼中的中式之美，分为衣之美、闲之美、礼之美、雅之美、日常之美、工艺之美、匠心之美等类别，以条分缕析的方式，一一娓娓道来。打开书卷，那些早已融入到中华民族五千年历史和文化当中的风物之美、人情之美，顷刻间跃入我们的眼帘。

本书囊括了沈从文在书画、玉石、古镜、古瓷、服饰、车马等领域的系列考证。沈从文对这些中式美学的探求，带着强烈的问题意识，读者通过文字、古画、照片，不但可以窥见人们生活图境的演变，领略我们的民族智慧，还可以观照出整个时代的风云变迁，从而给人以很强的启迪。

比如，经过苦心孤诣的研究，沈从文发现唐朝大画家阎立本，在潜心做画之余，其实还是位创意无限的高级服装设计师。历朝历代的皇帝们，对新式服饰的渴望，并不像人们想象的那般强烈，相反，普遍都喜欢复古装。此外，通过对古瓷古陶的研究，沈从文还得出了两个重要结论，中国陶瓷之所以能在世界陶瓷业中居领导地位，一是得益于细密而具体的分工合作生产方式，二是聪敏伟大的陶瓷工人，非常尊重传统的优良技术和切实有用的经验。

书中，沈从文不单单聚焦于一人一事、一器一物的追溯与考证，还能推物及人，在举一反三中，推演出当时社会的历史风貌和民俗民情，并借此回答一些读者的普遍关切。比如，历史上妲己的真正装扮是什么样的？手上戴金银环是代表身怀有孕吗？……

在答疑解惑之余，沈从文亦饶有兴趣地以“年代秀”的方式，发布了历代流行款和流行色，将美的概念汇入滚滚的时代潮流里。颇具新意的治学方式，无疑加深了我们对中式美学的认知。

沈从文对中式美学的孜孜以求，字里行间体现出他悠长的人文之思。他透过斑驳的历史镜像，面对一件件凝固的古老物件，油然生发出“器物之上，常见匠人之心，常怀生活高意”的感叹。书中， 他告诫我们，越是古老的，就越是美好的。飘逸的书画、古朴的铜器、温润的玉器、晶莹的瓷器、华美的漆器、潇洒的服饰、奢华的车马，它们看似静默在时光的深处，但却以独特的灵气，皆散发着一股柔情，让人亲近，又使人平静。

他说：“每一件古物，都是生命的延续，不仅连接了生死，也融洽了人生；每一件古物，都是时间的沉淀，承载着中华五千年的匠心、气度和灵性。”

“如何从民族遗产学习，不断改进生产的技术，又勇于作种种新的试验，方能在历史发展每一段落中，都取得非常光辉的新成就。”书中，沈从文的这种提醒尤显珍贵，为我们在追寻美、发现美、传承美的过程中，创造出更多富有民族气质和精神的中式之美，提供了切实可行的行动指南。

□刘昌宇