北京西二环的闹市区，寸土寸金，一堆洋气时髦的大厦底商里，突兀地显出个古色古香的铜门，上面挂着旧式匾额：京彩瓷博物馆。门外门内，虽咫尺的距离，却像穿越到另一个时空。柔暗的灯光下，一件件精美绝伦的作品，韵味十足。这个藏身喧嚣闹市里的宁静世界，如今存着宫廷最隐秘的制作技艺，享有“南有广彩，北有京彩”的美称，它就是北京市级非物质文化遗产保护项目“京彩瓷”。在这项古老技艺的传承和发展中拥有这样一位传人，他就是京彩瓷工艺美术大师徐立宾。

做匠心的接棒者

2008年从景德镇陶瓷大学毕业的他，远赴他乡，怀揣着梦想来到京彩瓷，成为一名普通的绘瓷工。当时正值企业困难期，面临着人才流失、市场萎缩的发展窘境，工作环境也有诸多不尽如人意之处。上进好学的徐立宾无视环境的艰苦简陋，更是一心一意的学习起京彩瓷的制作技艺，他拜陶瓷一级工艺美术大师白莉为师，以临摹师傅作品起步，从模仿中汲取了智慧与经验。

谈及京彩瓷的发展，徐立宾坦言，京彩瓷与其他众多工艺品种一样，存在着发展上的种种困境。一方面，京彩瓷制瓷技艺专业含量高，制作工艺复杂，传承难度较大；另一方面，京彩瓷制作技艺专业性强，传承人才的选拔难度大，加之工艺大师逐渐进入老年，新生力量又未跟上，处于青黄不接的境地，亟待得到完善的保护与传承。

“上大学的时候，我们陶瓷专业有240多名学生，到现在还在做老本行的只有20多人；当年和我同时进厂拜师学习的7个人里，现在就剩我自己了。”1987年出生的徐立宾是京彩瓷工艺传承的新生力量，2009年他正式拜师，从事京彩瓷制作。

“绘瓷如同在瓷上绣花，需耐得住寂寞、忍得住枯燥。”他，经常俯首案前，专注于一件艺术品的绘制。有时坐的太久，脖子便会僵硬、胳膊也跟着酸疼。同批进入公司的年轻人，大都因薪水微薄、工作单调乏味，陆陆续续离开了。而他执着于对技艺的反复雕琢，日日勤恳、埋首于技艺的磨砺与完善。在几年的时间里，徐立宾逐渐成长为一名技术娴熟的专业技师，成为第五代传承人中的佼佼者。

做匠心的守护者

京彩瓷制作的每一道工序都有着近乎苛刻的要求。一件精美的作品，从设计到最终完成，往往需要1个月左右，有时一点点填色的疏忽，或者烧制时的稍不留神，就能导致整个作品前功尽弃。在徐立宾看来，传承传统手工艺并非易事。刚刚接触时感到新鲜有趣，但10年、20年坚持做同一件事难免枯燥，这也是很多年轻人没办法坚持到底的原因。

2009年，历经岁月磨练的京彩瓷，在北京传统文化经典中，书写了浓墨重彩的章节。这一年，京彩瓷制作技艺，成功入选非物质文化遗产保护名录；艺术臻品，也在各大精品展的舞台，揽获金、银、铜多项大奖；传统手工技艺的传承，也出现了“金字塔”式的人才梯队。在中国陶瓷史上，曾惊艳一时的京彩瓷，于皇城故土，又重绽异彩。

2010年，他扛起了大梁，承担了公司主要的陶瓷设计工作，肩负着京彩瓷，这项古老文化，传承与发展的重任。面对领导的信任、师傅的期盼、社会的关爱，他深感心头责任重大。为了开阔眼界、拓展思路，徐立宾多次远赴全国各大陶瓷产区参观学习，并流连于各大展会展览现场，博览名画名瓷，在对艺术持之以恒地追求中，扩大了自己的绘画视野和审美的情趣。

经近十年的磨练，徐立宾对陶瓷绘画工作早已驾轻就熟，从普通职工成长为车间主任、从高级技师再到被评选为北京市最年轻的工艺美术大师。一路走来有艰辛、更有硕果：他所绘制的“逐梦赏盘”、“京彩纪念赏盘”、“丝路蕴和平赏器”、“粉彩和合赏瓶”相继作为国礼，赠予多国政要与文化名人。

徐立宾表示，随着知名度的提升，目前京彩瓷的销售局面逐步打开，产品质量也越来越好，不但继承了传统技艺的精髓，形式和内容也在不断创新，京彩瓷的传承和发展逐步走向产业化。不过，为保证质量，京彩瓷产品依然保持传统的手工技艺，并且每年生产数量都会有所限制，“主打产品是‘粉彩百鹿尊’和‘粉彩九桃天球瓶’，都是排队订购，并且大多都是老客户。比如百鹿尊，每年只生产20件。”

然而“佳绩的取得，并非偶然”。国礼的承制，责任重大，意义非凡。在面对时间紧、任务重、工艺难度高等困难时，他带领着设计团队迎难而上、相互协作，在与时间赛跑的过程中，兼顾工艺的精细和创新的挑战。正是他这种忘我的投入，才使得京彩瓷之花在国际的舞台上璀璨绽放，并成为北京对外文化交流交往的重要名片。2017年，他所带领的创意传承班组，荣获“北京市工人先锋号”的荣誉称号。

做匠心的传播者

徐立宾不仅专于画瓷，而且悉心传道。他举办京彩瓷知识讲座，进行非遗项目展演、教学，使传统文化走进了校园、走进了社区、走进了机关团体，走到了每一位老百姓的身边，让更多的市民亲身感受着京彩瓷——这项百年传统纯手工技艺的不朽与传奇。

“出宫门，传有序，昔日皇家之器，今日国礼之尊”。老字号居仁堂京彩瓷沐浴着国家文化大繁荣大发展的和煦春风，在各方关怀下，追寻着中华儿女实现伟大中国梦的铿锵脚步，焕发出蓬勃的生命活力。作为非遗文化传承人，徐立宾随同京彩瓷一起、历经了岁月的洗礼。无论前路漫漫，他都坚守着一个信念：和京彩瓷不离不弃。

“我们行内有句话叫‘入窑一色，出窑万彩’，当你做成一件完整作品烧制出来之后，特别有成就感。”徐立宾坦言，当初自己被精妙的瓷画吸引，随着入行渐深，越来越被老一辈传承人的坚持而感动，“这是一份对技艺传承的虔诚，难得的精神动力。”

□本报记者 白莹