由中国国家博物馆、北京画院主办，王雪涛纪念馆协办的“生趣盎然——王雪涛艺术展”正在中国国家博物馆展出，此次展览对王雪涛艺术历程和创作特点进行了系统学术梳理，共展出了王雪涛不同时期创作的绘画作品百余件。

作为中国现代卓有成就且作出了突出贡献的花鸟画画家之一，王雪涛善于截取一些转瞬即逝的情趣小景，即使是最微不足道的昆虫，亦生动可爱；即使是一些平凡、简单的场景，亦清新活泼、生意盎然。画家个人的气质和秉赋，对画风之形成有至关重要的影响。王雪涛对多彩的自然界生就无比心爱，“生趣盎然”既是他60余年不倦的艺术探索，更是他的人生真实写照。

“生趣盎然”

此次展览共分为溯本求源、守正求真、笔端传情三个单元，分别展出了青年、中年、晚年的王雪涛在不同时期创作的书画作品。这些作品内容丰富多彩、创作手法灵活多变，作品形式也很多样。除了常见的立轴和手卷之外，还包括多套册页、成扇和写生速写。同时在参观展览中，还能身临其境地感受到画中的花鸟鱼虫动画效果。

主办方随行人员告诉笔者，王雪涛小写意花鸟生动有趣，为了给观者以新颖的观感体验，特别申请了突破传统的陈列方式，利用多媒体技术展示王雪涛具有代表性的作品，使得其作品更加“生趣盎然”。

虽然每个时期作品创作形式有所区别，但是都离不开王雪涛笔墨精湛、赋色雅丽和姿态灵活的艺术特点。这些作品堪称中国小写意花鸟画的经典，是中国传统绘画现代发展过程中的宝贵财富。

“道法自然”

王雪涛是齐白石的徒弟，原名庭钧，奉师命改名雪涛。王雪涛自幼喜绘画，1922年考入北平艺术专科学校，受教于陈师曾、王梦白、萧谦中等诸位前辈，1924年入室画坛巨匠齐白石。

王雪涛笔下那些生趣盎然的草虫正得益于齐白石老人，特别是对草虫细节的刻画，譬如蝈蝈头上的长须以及腿上的绒毛，还有蜻蜓身上的薄翼等，都是齐白石给予的指导。听其家人说，当年王雪涛在齐白石家学习画画的时候，齐老从不示众其笔墨，特别是精雕细琢的草虫，而王雪涛就默默给老师研墨，心甘情愿地给齐白石老人做书童好些年，去老师家还经常带去自己在野地里捉到的螳螂、蚂蚱、蝈蝈等小动物，喜得老师称道不已，有时遇到有关动物的影片，就常带着老人去看电影。时间长了，王雪涛就成了齐白石最喜爱的徒弟之一。

到了二十世纪五、六十年代，王雪涛花鸟画已达到一个艺术高峰，至今无人出其右。他的小写意花鸟画影响了北京、天津众多书画家，如著名艺术家吴悦石，北京画院的王培东、郭石夫，国家画院邢少臣，天津美院的霍春阳、贾广健等，成为京津画派的主要代表人物。

展厅中有大量王雪涛描绘大自然中小生命的作品，如蝴蝶、螳螂、蝈蝈、天牛、青蛙、蜻蜓、马蜂等，栩栩如生，引人喜爱。这是因为他长期坚持中国画写生与默记的研习之道，通过借鉴西方绘画中的速写及色彩上的对比关系以更新中国画表现形式。

据王雪涛徒弟、著名画家王培东介绍，有一次在老师家院里吃饭，周边总会有母鸡带一群小鸡啄食，王培东怕影响老师吃饭，就有意将其赶走，老师却摆摆手示意不要赶，他告诉学生们要观察母鸡和小鸡的动作，吃完饭王雪涛带着众徒弟默写了一张鸡群速写。他告诉学生，只有认真观察生活上的细节，才能熟记于心，然后再通过艺术的表现手法展现美好生活的精彩瞬间。

情趣动人心

除了老师们给予绘画上的教诲外，王雪涛还努力钻研，上追宋元，及近明清，深研传统，兼习西画，通过习古、摹古、仿古、拟古，研习神韵与笔墨表达，达以假乱真之地，晚年王雪涛的作品更趋于随性洒脱，用笔粗壮老辣，圆中见方，赋色亦趋浓艳，亦偶有戏笔拟仿。

北京画院诸多京城艺林名家常常汇聚王雪涛家中，偶有亮宝的机会，大家得以鉴赏。有一次，王雪涛在家中挂了一幅清代画家石涛册页，画面里一棵大写意白菜，笔墨老辣，堪称精品，众人惊叹不已，连连夸赞这一宝贝，其中一人想收入囊中，要求王雪涛开个价钱。王雪涛不得已才告诉大家这是他模仿石涛的作品，大家瞠目结舌，赞叹不已，后来齐白石还专门为此作品题跋，传为佳话。在此次展览中，笔者就看到了这幅作品。

王雪涛善于截取一些转瞬即逝的情趣小景，即使是最微不足道的昆虫，亦生动可爱；即使是一些平凡、简单的场景，亦清新活泼、生意盎然。正如王雪涛所言：“一幅画的内容是好的，但总要有情趣才能打动人心。要画得引人生情，画家要先自动情。”

□娄敏 文/摄