采访安排在韩军位于望京的工作室里进行，房间不大，满墙的书架放满了各种唱片CD，显得有点拥挤，“我不是科班出身的摄影人，但幸运的是我爱好的摄影和音乐，成全了现在舞台摄影的成就。”如今的韩军已经是业内知名的舞台摄影人了，他用镜头定格舞台上的光影，用热爱书写自己的艺术人生。

“我是首开集团的一名普通职工，多年来，一直负责工会和新闻宣传工作。”韩军告诉记者，由于职业需要，他常常与电视台等媒体打交道，不仅学会了摄影、摄像，还把这些技能融入到了自己的生活当中。

出生在文艺家庭的韩军是个不折不扣的音乐发烧友，从听唱片到拍现场，融汇在血液里的热爱，让他坚持去做一件事情，那就是专注于舞台摄影。

采访中，韩军特别提到了国际著名的音乐节之一——北京国际音乐节，从第一届开始，他就参与采访和拍摄，如今已经完成了20届。韩军说，“这近20年，意味着我用镜头陪伴了很多音乐家的成长。”

韩军回忆，2001年，第四届北京国际音乐节上，小提琴家马克西姆·文格洛夫首次来到北京国际音乐节，随后的2004年，他曾在闭幕式上与韦尔比耶音乐节乐团合作，8年之后，2012年第十五届北京国际音乐节的开幕式上，他再次现身。韩军说，“给人最大的感觉是，文格洛夫第一次来选择的多是炫技的小品，第二次来开始拉大部头作品。他至少三次的表演，显得一次比一次更加沉稳。”

在记录音乐节及穿走在各种音乐会的过程中，韩军几乎成为拍摄国内外音乐大师最多的人，他也骄傲于此，“我热爱音乐，了解音乐，这也让我拍摄的作品，生动充满故事。”韩军告诉记者，除了音乐会，他的镜头还记录了无数国内外知名戏剧、舞蹈、音乐表演艺术家的身影，在他的电脑里，保存着舞蹈家杨丽萍的《孔雀之冬》、上海芭蕾舞团的芭蕾舞剧《哈姆雷特》、瓦格纳的歌剧《女武神》、人艺话剧《阮玲玉》《家》《白鹿原》《李尔王》等无数国内外知名剧作的珍贵画面。他也成为北京人艺、中央芭蕾舞团、中国爱乐乐团等知名表演团体固定的剧照及演出现场摄影师。

“拍摄戏剧表演，不仅要对表演本身足够了解，更要比演员更快入戏。”韩军说，多年的拍摄经验，让他总结和掌握了无数关于舞台表演的相关知识，他可以在拍摄过程中提前预判出芭蕾舞演员下一个动作、歌剧表演者下一个口型。韩军用镜头与艺术家们交流，享受艺术本身的同时，也在用自己的镜头讲故事，著名导演李六乙曾评价韩军“是个用画面讲故事的人”。

采访中，韩军向记者展示了他很多收藏品，包括音乐大师们签名的原声CD和与各路艺术大师的合影。他说，“我一度觉得照片拍到了，签名签到了，合影了，就算是‘功德圆满’。”对于这么一点点职业以外的私心，韩军享受并也同普通乐迷、剧迷一样，兴奋于此。而大概也正是因为抱着这份热爱的初心，专注于舞台摄影的韩军，才能绽放出如同绚丽光影一般的风采吧！

□本报记者 王路曼 文/摄