近日，有微信公共账号爆料称国家新闻出版广电总局或将于12月出台“明星限薪令”，对演员片酬进行限制，此政策在总局已进入内部征求意见阶段。由于一线明星的片酬太高，直接导致很多好剧拍不起、放不起，观众自然也是看不起。而要解决这一瓶颈难题，国家新闻出版总局似乎找到了一个最有效办法，那就是出台“明星限薪令”，对演员片酬进行限制。限薪真的会成为挽救国内影视的救命稻草吗？

影视“刷脸时代”难挡明星高薪之势

□丁玮

近年来，一提起演艺明星的高片酬，除了数钱数到手抽筋的明星们笑开了花，行业内其他从业者们无不是一肚子的苦水，喊降声不断。可这又怨得了谁呢，还不是自己的恶性竞争养大了明星的胃口，对演员来讲薪酬无止境，自然是越高越好，而对制作方来讲，既有号召力价格又低廉当然是求之不得。

片酬高不高，得看站在谁的立场说话，演员高薪是周瑜打黄盖的市场行为，双方追求自身利益最大化无可厚非。反过来讲，演员的片酬降了等于是给制作方赚了钱，那为什么你可以赚钱而演员不可以赚钱呢？演员赚钱只要能合理交税完税，对得起自己的工作质量和态度就可以了。

无利不起早，影视制作者一边痛批明星坐地起价，一边又乐此不疲的追捧他们，不就是看中了人家的市场号召力嘛，我们何曾见过哪个碌碌无名的演员漫天要过价？中国的演员市场那么大，而且每年还会涌现大量新人，低片酬甚至是倒贴钱的都大有人在，影视制作方舍低求高甘愿被宰，那是因为明星的名牌效应能给自己带来丰厚的市场回报。

一部影视作品投放市场后，明星往往是最大的保险系数，会对市场反应起到决定性的作用，特别是在观众热衷追星要比注重作品质量更热心的当下，赚钱与亏损的成败完全系于明星一身，这才是制作方愿意接受高薪的根本原因，那么明星成为投资成本的大头也理所当然。这些年尽管制作方怨声载道，可拍戏时仍然会坚定地选用明星演员，忍受着比房价涨得还快的片酬，伺候着比祖宗还事儿多的“大腕儿”们，谁让现在的观众市场是明星“刷脸时代”呢。

影视制作方被明星牵着鼻子走，说到底还是创作者技不如人，对自己的作品缺乏自信，完全依赖明星撑戏，而不是凭过硬的作品质量赢得市场。虽说剧本应该成为影视拍摄质量的灵魂所在，但在众多的投资商眼中却往往忽视了这一点，一味地认为演员知名度高低才是市场制胜的黄金法则，从而造成行业内混乱无序的恶性竞争，让大牌演员成了趋之若鹜的抢手货，问题的根子不在演员身上，而是制作方的“唯名演员”论抬高了片酬，搬起石头砸了自己的脚，却回过头来讲是明星高片酬催生了烂剧。

每一个红起来的明星，最初都是默默无闻的无名之辈，他们之所以能红多是借助优秀的作品。比如像现在的吸金王黄渤，包括亿元俱乐部导演宁浩，两人就是靠低成本电影《疯狂的石头》起家的，是电影的出彩带红了他们。所以说，制作方应该把心思都放在如何提高影视质量上，而不是和演员计较得失，如果质量上去了，何愁打不开市场赚不到钱。

限薪不如“限星”

□艾文

现如今，一线明星拍一部剧拿到几千万片酬已经不是什么新闻，明星们通过一剧暴富已不再是传说。据了解，在一些电视剧中，主要明星片酬占到一部剧总体投资50%以上的相当常见，甚至还有比例高达70%，而剩下的钱包括剧本导演、服装、化妆、道具、场景，只能怎么凑合怎么来了，成本所限导致很多剧越来越粗制滥造也就不足为奇了。

限制明星薪酬对影视作品创作水平的提高粗粗看来似乎很有道理，只要国家新闻出版总局发布行政命令，让明星们自降身价，甘心少拿工资多拍戏就行了。这或许在一定程度上能够降低电视剧成本，但明星们真的会愿意自贬身价，把真金白银拱手让出吗？

毫无疑问，明星们肯定不会主动接受“限薪令”，也不会主动放弃那大把的钞票。当“限薪令”所限定的酬劳太低时，明星们恐怕就不会主动真心去拍戏，何况明星们本就不差钱。所以说“限薪令”是不能彻底限住明星工资的，也不可能真正降低电视剧的成本。

那要如何降低电视剧的成本呢？很明显，仅有“限薪令”还不行，限薪不如“限星”。

一要在各类电视剧中减少明星人数。明星们的片酬为何如此之高，说实话在很大程度上，是由大家捧出来的，如果没有大家的继续追捧，明星们得不到各导演、各电视台的热捧，明星们还会那么值钱吗？

二要多用新人。说实话，很多电视剧并非只有明星才会拍得好，也并非只有明星拍的戏才有观众看。明星和新星的片酬那可是有着天壤之别，一个是天价，一个地价，一个是价比金贵，一个是白菜价，为真正降低成本，在拍电视剧时，不妨多用一些新星，或许还会收到意想不到的效果。何况，起用新人还能培养更多的人才，还能对明星的价格形成有效竞争。想必，只有在所有的星中形成了强力的酬劳竞争机制，制片成本才会被减少。

俗话说得好，“酒香不怕巷子深”。只要我们所拍的戏内容好，质量好，符合社会、群众的口味，我们又何愁没有观众呢？因此，要想真正控制好电视剧的制作、播放成本，限薪不如“限星”。