也许是观众厌倦了“神仙打架”似的好莱坞视觉秀，《变形金刚》外传性质的电影《大黄蜂》刮起人文主义风，在武戏仍然惊爆眼球的基础上加强了人物情感刻画的文戏，这一改变也收获了众多观众的好评。在豆瓣网上，这部系列新作得到了7.2分，相较前两部4.9、6.5分的成绩，《大黄蜂》可以算得上是一部挽回观众口碑的转折之作了。

电影《大黄蜂》的剧情通过两条线串联而成，一条线交代了汽车人来到地球的前因，另一条线则详细讲述了汽车人的“先头部队”大黄蜂来到地球后发生的故事：在遭遇霸天虎与人类军方结成联盟的追击下，失忆的大黄蜂与人类女孩查莉建立了深厚友谊，他们在家人朋友的帮助下，不仅拯救了地球，同时也帮助查莉重新找回自我。

从2007年起，电影版《变形金刚》便以情怀牌揽得全球影迷青睐有加，不过近些年在漫威世界的席卷下，变形金刚这一老牌IP也受到了极大的冲击，不仅票房在第四部时创下新低，观众对于迈克尔·贝重视觉冲击轻情感冲突的审美疲劳也让变形金刚系列电影必须进行改变。

用系列正统续作进行改革无疑存在极大的风险，变形金刚制作公司派拉蒙适时推出《大黄蜂》这一外传性质的电影作为改革“试验田”，同时将导演更换为特拉维斯·奈特。奈特曾经执导过《魔弦传说》《盒子怪》等电影作品，还获得过奥斯卡最佳动画电影提名。据坊间爆料，这位知名体育用品公司继承人浸淫定格动画多年，不过收支方面勉强打成平手，奈特毕其功于一役，将全部心血投入《大黄蜂》，如果这部作品不能成功，他将“不得不”继承家业。

应该说，新导演带来了新气象，《大黄蜂》一改以往系列电影中注重视觉特效而忽视剧情、细节的诟病，较之以往“神仙们”不断追打与狂轰滥炸给观众带来的审美疲惫与索然无味，《大黄蜂》走出从人类情感视角出发的新路。电影讲述了查莉从初见大黄蜂的恐惧，到交往过程中的温情，再到面对霸天虎追兵的同仇敌忾，最后到与这位好友的告别，虽然二者差异巨大，但情感仍然让他们相互共鸣并紧密相连。同时查莉与其父亲之间的情感线铺设也指向了文艺作品的永恒主题——人物成长。在痛失慈父后，曾是跳水健将的查莉再也不愿意去跳水，而当她的朋友大黄蜂沉入水下时，查莉的义无反顾不仅拯救了后者，同时让自己真正去面对成长的责任。整部电影弥漫的温情、友情滋味，以及关键时刻的人物选择都使得这部系列电影新作的意义有所升华，而整部电影的人文视角正是打动观众所在。

近些年好莱坞电影非常喜欢引入复古元素，《银河护卫队》《头号玩家》《银翼杀手2049》……浓郁的上世纪70、80年代风格符号的引入收获了无数观众的好评。《大黄蜂》同样引入了复古元素，而这种复古不仅局限于磁带、胶片、海报、老歌等带来的感动。此番《大黄蜂》复原了变形金刚系列动画初始版人物设定，在电影中，3D化初始版的红蜘蛛以帅气姿态回归，而声波发射机器狗的经典场面也将得到还原，相信这些场景都将让变形金刚的粉丝激动不已。

当然《大黄蜂》仍然有许多不足，比如剧情比较老套创新不足，萌宠、搞笑、煽情一锅烩的好莱坞套路十足，为了剧情需要而不顾逻辑合理，人物形象脸谱化等问题都在片中有所体现，但相较于以往，人文色彩的放大呈现至少可以让这部系列新作不再被“过目就忘”了。

□本报记者 于彧